（原标题：文化新观察·聚焦国庆档｜导演谈电影《只此青绿》：用银幕展现舞剧艺术之美）

动人的旋律，典雅的舞蹈，徐徐展开的《千里江山图》……舞蹈诗剧《只此青绿》自2021年首演以来，受到广泛关注。今天，它被搬上了大银幕。

10月1日，电影《只此青绿》在全国上映。和舞蹈诗剧相比，电影《只此青绿》有哪些新的特点？主创团队如何更好地推动舞台艺术与光影艺术融合？日前，记者采访了电影《只此青绿》的导演周莉亚和韩真。

据悉，电影《只此青绿》由舞台原班编、导、演阵容与电影人合作打造而成。影片故事情节与舞蹈诗剧相一致，讲述一位现代文物研究员在《千里江山图》即将展出之际，潜心钻研，跨越近千年时空走入画家内心，目睹其与无数手工艺人携手，历经千辛万苦创作传世画卷的过程。

“从舞台走向银幕，意味着我们在表达方式和表现手法上要主动做出改变。从演员表演、动作设计，到镜头语言，都需要更加适应光影艺术的传播方式。”周莉亚说。

周莉亚介绍，在舞台艺术中很多内容会使用意象化表达，同时注重调动观众的想象力；而在电影艺术中，则需要将其具象化。“因此，我们在电影中使用了大量主观视角镜头，去呈现主人公看到的场景，在写实和写意中追求平衡。”周莉亚说。

传播介质的变化，也对演员表演提出不同要求。

“在舞蹈诗剧的表演中，由于舞台与观众之间相隔一定距离，所以演员会用幅度更大的肢体动作进行演绎，以此来传递信息。电影银幕则会将细节和动作放大，这就要求演员把肢体动作收回去一些，同时要更加注重通过眼神和面部表情来表达情感。”韩真说。

记者了解到，和舞蹈诗剧相比，电影《只此青绿》既有在故事表达上的创新与突破，也有在美学层面的坚守和继承。影片画面延续了舞蹈诗剧中的青绿色调。此外，电影没有人物台词，主旨和情感的表达完全通过演员的表演和舞蹈来完成。

“在电影创作中不使用台词，是一个巨大的挑战。”韩真表示，“我们抱着尊重舞蹈、尊重舞剧的态度作出这样一个选择，因为我们相信中华文化有这样一种力量，可以通过无对白的表演传递真挚情感，引发观众的共鸣。”

连日来，电影《只此青绿》在多地开启超前点映，收获诸多好评。

“在我看来，电影《只此青绿》是对舞蹈诗剧传播的拓展，也是对《千里江山图》的一次注解。希望通过我们的努力，可以让很多还没有机会欣赏到舞蹈诗剧的观众，能够在银幕上了解到更多关于《千里江山图》的知识，感悟中华优秀传统文化之美。”周莉亚说。

“作为文艺工作者，传承和弘扬中华优秀传统文化，我们责无旁贷。我们在影片中呈现了多项传统工艺，也再现了三白妆、珍珠妆等妆造，就是希望可以让观众更好地感受到中华文化的源远流长。”韩真表示，希望电影《只此青绿》的制作，可以为电影艺术和舞蹈艺术的融合发展提供更多可能。

发布于：北京市

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