最佳回答

“为什么就这样像梦一场歌词”奏响德沃夏克作品，他们挖掘经典为什么就这样像梦一场歌词室内乐

10月30日，留美青年钢琴演奏家，上海音乐学院副教授黄秋宁携手上海音乐学院管弦系青年教师，上海音乐学院首位小提琴博士花卉及首位大提琴博士郭配垚，在贺绿汀音乐厅带来《致敬经典——黄秋宁和她的朋友们演绎德沃夏克》专场音乐会，纪念捷克作曲家德沃夏克逝世120周年。演出由上海音乐学院艺术处、管弦系主办，上海市对外文化交流协会特别支持。

演出现场

小提琴独奏《母亲教我的歌》拉开音乐会序幕。乐曲脱胎于艺术歌曲集《吉普赛之歌》的《母亲教我的歌》，被誉为“世界上最美的旋律之一”，斯拉夫音调与吉普赛音乐元素融于朴实动人的旋律，表达对母亲的怀念之情。音乐会上半场还带来三首德沃夏克不同时期的曲目。《G大调小提琴和钢琴奏鸣曲》作为德沃夏克旅居美国期间的最后一部室内乐作品，篇幅小巧精致，音乐清新明快，富有童趣。《A大调波兰舞曲》遵循传统的波罗乃兹舞曲风格，稳健流畅而不失活泼。《斯拉夫舞曲》第一套第二首与第八首采用室内乐演奏方式，相比观众更为熟悉的交响演绎，更注重颗粒感的艺术表达。三位演奏家配合精妙，张弛有度，精准地诠释出德沃夏克不同音乐作品中的细腻情感与民族气蕴。

演出现场

音乐会下半场演绎德沃夏克《e小调第四钢琴三重奏“杜姆卡”》。在他六首钢琴三重奏作品中，《“杜姆卡”三重奏》最负盛名，将慢速的思念、回忆与快速的民间舞曲结合，不同的音乐性格与旋律特征构成统一的整体，对演奏者配合提出更高要求。钢琴、小提琴、大提琴以不同的旋律线条交织相融，将现场气氛推向高潮。

从贝多芬、勃拉姆斯到德沃夏克，黄秋宁与她的音乐伙伴秉承“致敬经典”理念，不断挖掘古典作曲家们的经典室内乐作品，探索不同重奏形式的可能。她表示，德沃夏克始终坚持室内乐作品的创作，这些作品脱胎于作曲家自身丰富的想象力，反映了朴素但令人着迷的气质。